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[Taller] Persistencia; constancia y perseverancia para finalizar un proyecto fotográfico documental. Eunice Adorno

@_foCo — Tue, 05 Jul 2011 02:30:21 +0000

1.”Del interior al exterior” – jueves.

“Busco rehacer mi vida con todos mis trabajos fotográficos” Lise Sarfati

Nuestro proyecto como vinculo emocional con la realidad que estamos registrando.

En esta sesión presentaremos los proyectos que trabajaremos en el taller, se hablarán de los motivos, expectativas, e ideas acerca de nuestro trabajo personal.

Trabajo de mesa se requiere impresión de nuestras series o ideas para en impresiones de 4x.

“Emoción, extensión de la mirada, identidad fotográfica y nuestras” relaciones emocionales

Repasaremos el proceso de trabajo de varios autores que han llevado su trabajo hasta las últimas consecuencias y han buscado una forma de mostrar su universo personal y sus emociones en sus fotografías.

Diana Arbus

Roger Ballen

Richard Billingham

Juliana Basley

Ryan Mcginley

Lise Sarfati

2.”La transformación” – viernes

Análisis del proceso de trabajo de algunos fotógrafos que han ido trasformando su manera de ver y de trabajar en el ámbito documental utilizando diferentes expresiones como imágenes textos, montaje y video.

Rene Dijkstra (muestras de video)

Miguel Rio Branco

Simon Norfolk

Lise Sarfati

Taryn Simon (muestra de video)

Jim Golbert

Andrés Serrano

3.”Pasión y persistencia” - viernes

Analizaremos el arduo trabajo de los fotógrafos que han presentado temas muy profundos y con éxodos de tiempo, interesantes de ver.

Dona Ferrato.

Maya Goded

Larry Clark

Dentro de este tema intentaremos analizar y organizar nuestro proyecto con el tiempo y las cosas que queremos ir logrando.

4.”Construyendo un discurso” - sábado

Sesión interactiva de mesa. Vamos a elaborar lista, agendas, maneras personales de organizar nuestro proyectos; situaciones, mapas, dibujos, libretas, motivos, notas, obsesión, presupuesto, mapas conceptúales, diversión.

Plan de becas, fundaciones, carpetas de presentación, planeación, veremos diversas carpetas de presentación de proyectos.

5.”Edición” - domingo

Sesión interactiva de mesa. Diversas maneras de editar, vamos a compartir como editamos, pensaremos las mejores formas de hacerlo e intercambiaremos opiniones. De este ejercicio vamos a analizar muchas de las inquietudes que salen a partir de observar nuestras imágenes.

6.”Perspectivas de futuro” - lunes y martes

Finalización del proyecto:

Maqueta de libro.

Maquetas de exposiciones

La importancia de la página web y blogs, redes

En esta sesión haremos una visita al IAGO veremos libros.

Esta sesión hablaremos de algunos de los lugares que existen para mostrarlo como festivales, revisiones de portafolio, talleres y colectivos.

Finalización del Taller dudas finales, aportaciones de grupo y mezcales.

Talleres Julio-Agosto en la Fundación Pedro Meyer

@_foCo — Wed, 29 Jun 2011 03:24:07 +0000

XI Sesión de Casa Abierta

Invitado especial: Rogelio Cuellar

Miércoles 6 de julio, 17 hr.

Taller La Destrucción de la Memoría

Imparte Bruno Brenassi

Del 5 al 23 de julio

Taller Realización de Historias Multimedia 1

Imparte Raúl Cuesta

Del 9 y 16 de julio

Taller de Fotografía Infantil

Imágenes que Cuentan un Cuento

Imparte Juan José Ochoa

Del 11 al 5 de agosto

Fundación Pedro Meyer, Ortega 20, Villa Coyoacán, México, DF

Contacto 55·54·39·96 | skype: fundacionpedromeyer

Taller: Las posibilidades de lo documental bajo la mirada del autor

@_foCo — Wed, 25 May 2011 01:08:51 +0000

Descripción

Este taller se plantea como un laboratorio visual de ideas, en donde la experimentación y el dialogo sean el punto de partida para elaborar un proyecto documental, a partir de nuestras inquietudes personales.

Sabemos de antemano que tanto en el contexto laboral de la fotografía en México como en la experimentación de fotógrafos emergentes es difícil plantear proyectos que van mas allá de los reportajes o pequeñas series. El plantearse un proyecto personal a largo plazo, presenta retos discursivos, económicos y técnicos que pueden llevar a la frustración, este taller plantea pistas y rutas para tu trabajo. En los días de taller, repasaremos autores importantes en la escena documental contemporánea e histórica como Mariana Yampolsky, Nacho Lopez, Diane Arbus, Lise Sarfati, Taryn Simon, Tim Davis, Richard Billingham, Simon Norfolk. En la escena de cine documental veremos y analizaremos los documentales “The grizzly man” de Werner Herzog, Las ventanas del alma de Walter Carvalho y João Jardim, Indecisive Moment de Larry Towel, Susan Mesillas Pictures from a Revolution y Contacts de William Klein. También haremos un recorrido por los blogs y sitios web de documental más importantes.

Objetivo

Este taller busca la formación de fotógrafos interesados en realizar trabajos documentales concientes de un discurso autoral en su trabajo. La mayoría de las personas que aspiran o que son fotógrafos (fotoperiodistas etc) no se dan cuenta de la importancia que representa perseguir proyectos documentales de autor. El mar de imágenes y de fotógrafos que inundan la web, diarios y revistas hace que sus trabajos se pierdan entre tantos, sin lograr realmente el objetivo por el cual se fotografía o documenta, que es compartir con el mundo esa visión única que tenemos como creadores de imágenes, en cual sea el rincón del mundo en que vivimos.

Programa

- Revisión y análisis de portafolios de alumnos.
- Que son proyectos documentales?
- Autores documentales contemporáneos.
- Por que se eligen ciertos proyectos y como se edita?
- Proyectos. Contactos y arreglos.
- Ejercicios autorales durante el taller.
- Revisión y análisis de ejercicios.
- Retroalimentación. Hacia donde me esta llevando mi trabajo como fotógrafo?

Requisitos

Conocimientos básicos de fotografía y cámara digital

Duración

3 sesiones de 4 horas
12 horas en total

Fechas y horarios

Viernes 27 de mayo de 17:00 a 21:00 hrs.
Sábado 28 y domingo 29 de mayo de 10:00 a 14:00 hrs.
Cupo máximo

15 participantes

Costo

$1,500.00 M.N.

Informes e inscripción

talleres@fundacionpedromeyer.com

Nota:

Se aplica 10% de descuento a estudiantes de Univesidades que cuenten con convenio con la Fundación. (UNAM, UAM, UVM, ULA, CUC)

En el caso que el alumno cancele su participación al taller, se hará la devolución del 100% del pago si su cancelación es solicitada hasta 5 días hábiles anteriores al incio del taller. Si la cancelación es posterior al quinto día se cobrará una penalización del 20% del total del costo del taller, misma que puede abonar su pago como un anticipo a otro taller de la Fundación. En caso de que la cancelación por parte del alumno se realice el mismo día que inicia el taller, no se hará reembolso alguno.

Si estás interesado en solicitar una beca, envía tus datos, un portafolio con 10 fotografías propias y una carta motivos de una cuartilla máximo a marisol@fundacionpedromeyer.com.

Somos una organización que cuenta con recurso limitados, la selección de los y las beneficiarios para las becas, de ninguna manera implica un rechazo a la obra ni al solicitante no seleccionado. La recepción de las solicitud deberán ser enviadas hasta 8 días hábiles antes del inicio del taller. Se notificará la resolución a todos los candidatos 5 días antes del inicio del taller.

Locación: Ortega 20, Villa Coyoacán, México, DF

Contacto: 55·54·39·96 | skype: fundacionpedromeyer

La Fundación Pedro Meyer otorgará un certificado de participación en el taller.

Aquí puedes ver un video de @MauricioPalos hablando sobre My perro Rano y En algún lugar.

Convocatoria de Fotografía: Patricia Conde Galería

@_foCo — Wed, 04 May 2011 18:52:16 +0000

La galería Patricia Conde se especializa en fotografía, en ella han expuesto fotógrafos nacionales como Francisco Mata y Cannon Bernáldez e internacionales como Mary Ellen Mark.

El 5 de Julio se inaugurará una exposición colectiva que estará vigente por un mes y en la cual puedes participar, esta es la información y bases de la convocatoria:

Dirigida a jóvenes creadores nacionales e internacionales que cuenten con capacidades, habilidades y conocimientos fotográficos, para presentar proyectos propositivos y sólidos.

Con la convocatoria, Patricia Conde Galería abre sus puertas a jóvenes profesionales que se encuentren en maduración para así apoyar su propuesta creativa proyectándola en el ámbito cultural, artístico y comercial.

Los trabajos pueden ser de cualquier género o estilo fotográfico: documental, fotoperiodismo, conceptual, urbano, abstracto o surrealista.

Para participar debes descargar la ficha de registro aquí y enviarla a convocatoria@patriciacondegaleria.com

Patricia Conde Galería

Blog

@pcgaleria

Programa de fotografía contemporánea

@_foCo — Tue, 29 Mar 2011 18:27:57 +0000

Con el propósito de profesionalizar las prácticas fotográficas en el norte de México, la Fototeca de Nuevo León realiza este año el Programa de fotografía contemporánea, una propuesta educativa que incluye un ciclo de talleres, tutorías y visitas de trabajo de importantes fotógrafos mexicanos.

El objetivo central de esta propuesta es la producción de proyectos artísticos cuya trama fotográfica esté estructurada de manera consistente tanto en términos visuales como discursivos. La secuenciación temática de los talleres y las sesiones tutoriales han sido diseñadas para el logro de este fin, así como la visitas de trabajo que realizarán varios fotógrafos, quienes presentarán su trabajo personal y analizarán los proyectos de los participantes sobre una base procesual.

El Programa dará inicio en el mes de junio y concluirá en noviembre con una exposición de los resultados en el marco del Encuentro de Fotografía, evento que tiene lugar anualmente en la Fototeca de Nuevo León.

En este programa colaboran profesionales de la fotografía de reconocida trayectoria en el país.

TALLERES

I. Taller: Estrategias y modalidades discursivas en la fotografía contemporánea. Javier Ramírez Limón.
6-10 junio / 4-8 pm

En este taller se abordarán las distintas formas de estructuración de un proyecto. Se analizarán las variables que definen la posmodernidad fotográfica, el conceptualismo, la nueva objetividad, así como las que definen al fotorreportaje contemporáneo.

II. Taller: Procesos y técnicas fotográficas. Análogo y digital. Misael Torres.
4-8 julio / 4-8 pm

En este taller se explicarán las distintas etapas del proceso fotográfico, (análogo y digital), y se resolverán los problemas técnicos que cada uno de los proyectos planteé con base en las estrategias elegidas para su elaboración.

Sesiones tutoriales in situ: 15, 22 y 29 julio / 4-8 pm
Sesiones tutoriales en línea, abiertas.

Visitas de trabajo: Eunice Adorno y José Luis Cuevas.28 y 29 julio

III. Taller: La imagen fotográfica: nuevos planteamientos teóricos.
Oswaldo Ruiz
1-5 agosto / 4-8 pm

En este taller se replanteará la “naturaleza” de la imagen fotográfica en el contexto de la contemporaneidad. Se discutirán, en términos teóricos, la transición de lo analógico a lo digital, y se analizará la transformación de lo fotográfico en relación a nuevos soportes.
Sesiones tutoriales in situ: 12, 19 y 26 agosto / 4-8 pm
Sesiones tutoriales en línea, abiertas.

Visitas de trabajo: Daniela Edburg y Alex Dorfsman.
25 y 26 agosto

IV. Taller: Discurso visual y escritura. Juan Antonio Molina
5-9 septiembre / 4-8 pm

En este taller los participantes, ya inmersos en un proceso de trabajo, elaborarán un texto que dé cuenta de la estructura de sus proyectos. El objetivo es que el discurso visual se corresponda en todo momento con el discurso verbal.

Sesiones tutoriales in situ: 16, 23 y 30 septiembre / 4-8 pm
Sesiones tutoriales en línea, abiertas.

V. Taller: Edición de proyectos. Patricia Mendoza

3-7 octubre / 4-8 pm

En este taller se editarán las propuestas que presentarán los participantes con base en las estructuras de representación, narrativas o conceptuales. Se explorarán varias formas de edición en función de una sintaxis visual y discursiva.

Noviembre
Exposición / Encuentro de Fotografía, 2011.

VISITAS DE TRABAJO

Eunice Adorno, Alex Dorfsman, Daniela Edburg y José Luis Cuevas, jóvenes fotógrafos mexicanos, mostrarán y hablarán de su trabajo desde sus propias experiencias. Comentarán asimismo con los participantes los proyectos que éstos desarrollan buscando originar una discusión sobre los aspectos procesuales del trabajo artístico.

TUTORÍAS

Javier Ramírez Limón, Alejandro Cartagena y Juan Rodrigo Llaguno, tutores, darán seguimiento a los proyectos que desarrollarán cada uno de los 16 participantes del Programa. Estas tutorías se realizarán in situ y en línea, y buscarán, a través de la crítica, elevar la propuesta visual y discursiva de los proyectos planteados.

REQUISITOS

1) 10-15 imágenes
Conjunto de imágenes que muestren el trabajo más representativo desarrollado hasta ahora. Pueden ser imágenes aisladas, imágenes de un proyecto que inicia o uno que se esté desarrollando y que se deseé concluir.

2) Carta-intención
Carta breve (hasta una cuartilla) donde se expresen los motivos e intereses por formar parte del Programa.

3) Semblanza
Breve semblanza (media cuartilla).

PROCESO DE SELECCIÓN

Enviar un correo a fotocontemporaneanl@gmail.com con las imágenes, la carta-intención y la semblanza.

La fecha límite para enviar tu documentación es el 13 de mayo de 2011

Los seleccionados se darán a conocer a más tardar el 20 de mayo de 2011.

Los tres tutores seleccionarán a los 16 integrantes del Programa con base en los documentos que se solicitan.

COSTO:

Un solo pago de $ 4,900 pesos o

5 pagos de $ 1,100 pesos que tienen que ser pagados cada uno antes del inicio de los talleres

Vía: CONARTE

Convocatoria: 2º Concurso de Fotografía, Revista La Membrana.

@_foCo — Sat, 15 Jan 2011 17:25:09 +0000

+ info: blog.lamembrana.com

Expo FotoPeriodismo 2011

@_foCo — Fri, 07 Jan 2011 21:24:56 +0000

Convocatoria S.I.F. Mazatlán 2010

Miguel Ángel Ortega — Thu, 08 Jul 2010 18:17:49 +0000

El 6º Simposio de Fotografía Mazatlán 2010, se llevara a cabo del 25 al 30 de octubre ( en Mazatlán obviamente). Por el momento esta abierta la convocatoria del Concurso de Series Fotográficas SIF 2010. Para participar hay que subir una serie de 6 a 10 fotografías, con tema libre. Estas series estarán sujetas a la votación del publico (así que suban sus fotos y mande el link a todos sus amigos), las 30 series más votadas competirán por el premio único de $10,000 pesos, la decisión del premio estará a cargo del jurado (integrado por reconocidos fotógrafos). Las fotos se pueden subir desde ya, hasta el 30 de septiembre.

Si bien, es cierto que, este tipo de concursos suelen estar asignados de entrada al “fotógrafo” que tenga mas amigos en facebook, twiter, hi5, etc. (como paso en el lamentable concurso arte 40), el echo de que un jurado seleccione al ganador, de entre los mas votados, da un poco de credibilidad y seguridad en el resultado.

Ademas del concurso el SIF tendrá, exposiciones, talleres, conferencias, presentación de libros y una mesa redonda. Entre los fotógrafos asistentes (que impartirán las conferencias y los talleres) están: Alejandro Cartagena, Beatriz Diaz, Cannon Bernaldez, Francisco Mata Rosas, Los hermanos Montiel Klint, Mauricio Palos, Omar Gamez, Pedro Meyer, Ulises Castellanos e Yvonne Venegas.

Para ver todas las actividades visita la página y de paso vota ( primero por las fotos feas de tu amigo, pero después por las que si te gusten).

The Artist Is Present… y su obra también.

Miguel Ángel Ortega — Wed, 23 Jun 2010 16:50:58 +0000

EL pasado 31 de mayo terminó la exposición de Marina Abramović en el MOMA. La pieza principal de la exposición “The Artist Is Present”, consistía en un par de sillas y una mesa, de un lado estaba sentada Abramović y del otro cualquiera del publico que se animara o que alcanzara lugar para sentarse frente a ella durante el tiempo que quisiera (ella estaba sentada un promedio de 7 horas). Dentro de este cuadrilátero de cables y luces, rodeados por el publico, sólo se encontraban estas dos personas frente a frente. Como el pintor que contrata un fotógrafo para documentar su obra, ella llevo a Marco Anelli para que realizara una serie de retratos de todos y cada uno de los que se sentaron frente a ella. Fueron 1,595 retratos en 72 días que estuvo expuesta la pieza.

Hace unos meses cuando vi por primera vez los retratos, me parecían desconcertantes y me costaba mucho trabajo descubrir que causaba en ellos las distintas expresiones que cada uno le brindaba a Abramović. Es como ver a alguien, totalmente absorto en algo, como hipnotizado por la cara inexpresiva de Abramović.

¿Pero como puede alguien abstraerse sentado entre ocho luces gigantescas, en la sala mas grande del MOMA, con un centenar de personas al rededor y una mujer inexpresiva sentada frente a ti? Creo que la respuesta esta en el contexto mismo. Lo que hace Abramović al crear este entorno es conferir el carácter de obra de arte a cada uno de los que ingresan a la pieza y por tanto cada persona proyectó su pequeño performance que podía durar 1 min o hasta 7 horas (su ex-pareja se sentó frente a ella durante las 7 horas del quinto día).

Paco Blancas 420 minutos.

Dando por hecho que el autor de las fotografías es Abramović y no Anelli, que en este caso funciona sólo como “operador de la cámara” (aunque detesto la expresión) y al margen de la discusión, de si estas fotografías son retratos o documentación de la obra de Abramović, me parece interesante notar la estrategia que utiliza para lograr estas imágenes. En fotografía el retrato esta sujeto a cuatro variables, el personaje, el entorno en el que es fotografiado, la influencia que ejerce el fotógrafo sobre el personaje y la técnica. De esta manera Abramović crea una serie de 1,595 retratos de los 1,595 que se sentaron frente a ella.

Marina Abramović el día 18 después de 420 min.

Aquí pueden ver la secuencia completa de los retratos.

Y aquí una estadística de los tiempos y número de visitantes.

Primer Concurso de Fotografía. Los Ojos del Tiempo.

Miguel Ángel Ortega — Wed, 09 Jun 2010 02:31:41 +0000

Los Ojos del Tiempo invita a al primer Concurso de Fotografía con el tema “EL TIEMPO“. Hay un premio único de $25,000 pesos. Ademas de el premio se publicaran las imágenes en una agenda. Se tienen que mandar en un CD una serie de 5 a 12 fotografías en blanco y negro en formato cuadrado. La fecha limite es el 15 de junio (Hay una prorroga hasta el 22 de junio así que aún hay tiempo) se toma en cuenta la fecha del matasellos. No dejen pasar la oportunidad de publicar sus fotos y de ganarse $25,000 pesos.

Todas las bases aquí.